this is not a classroom

Ηλικία 11 και πάνω Yλικά Ηχητικά αντικείμενα, Μουσικά όργανα, προτζέκτορας Χρόνος Υλοποίησης όλο το πρότζεκτ διήρκησε τρεις μήνες Τα εικαστικά ως αφορμή για τη Μουσική πράξη Καλλιτεχνικός Στόχος Η δημιουργία ηχητικών έργων μέσα από μία ομαδική εφευρετική διαδικασία ενεργητκής ακρόασης και σύνθεσης Παιδαγωγικοί Στόχοι καλλιέργεια ενεργητικής ακοής, ανάπτυξη πρωτοβουλίας, εργασία σε ομάδες, ανάπτυξη καλλιτεχνικής αυτοπεποίθησης, αντιμετώπιση του φόβου της έκθεσης, ανάπτυξη κινητικών δεξιοτήτων Περιγραφή διαδικασίας Μάθημα 1ο Αυτοσχεδιασμός ως πρακτική σύνθεσης στη σχολική πράξη ελεύθερος αυτοσχεδιασμός αυτοσχεδιασμός με πλαίσιο όπου πλαίσιο ήταν οι εκάστοτε ζωγραφικοί πίνακες και το βίντεο. παρατήρηση και εξερεύνηση των στοιχείων της μουσικής που αναγνωρίζουμε όταν ακούμε ένα μουσικό έργο και χρησιμοποιούμε όταν συνθέτουμε Δυναμικές/ ταχύτητα/ ηχόχρωμα/ μελωδική γραμμή/ διάρκεια/ αραίωση & πύκνωση/ αντιθέσεις/ αρμονία-συνήχηση/ ρυθμός/ τονικό

Το μάθημα της μουσικής είναι, όπως κάθε μάθημα, ένας χωροχρόνος γεμάτος δυνατότητες.  Σε κάθε περίπτωση είναι μία ζωντανή διαδικασία που πλάθεται κάθε φορά ανάλογα με τους ανθρώπους που συμμετέχουν, τον αριθμό τους, τη δυναμική τους, την ηλικία τους ακόμη και τα εφήμερα κέφια τους. Η μουσική πράξη όπως την βιώνω τα τελευταία αρκετά χρόνια στο σχολείο βασίζεται κυρίως στον αυτοσχεδιασμό. Έτσι και αλλιώς κάθε μάθημα εμπεριέχει ένα μεγάλο κομμάτι αυτοσχεδιασμού. Ακόμη και όταν ξεκινήσει κανείς έχοντας στο νου του μία ιδέα για μάθημα, η δυναμική της ομάδας είναι αυτή που θα δώσει στην πράξη μορφή, θα κάνει το μάθημα να απογειωθεί, απλώς να λειτουργήσει ή να πηγαίνει ασθμαίνοντας. Άλλωστε ακόμη και αν μία ομάδα ενθουσιαστεί με μία ιδέα δεν είναι σίγουρα ότι θα λειτουργήσει το ίδιο καλά και σε μία άλλη. Ο αυτοσχεδιασμός λοιπόν είναι το ευρύτερο πλαίσιο μέσα στο οποίο κινείται το μάθημα της μουσικής όπως το διδάσκω. Ο ηχητικός/μουσικός και κινητικός κυρίως αλλά και ο εικονογραφ

Ηλικία 12 τουλάχιστον Υλικά Σίγουρα αίθουσα με άνεση κίνησης, ηχεία, και για την παρουσίαση ότι χρειάζεται σε μία σχολική γιορτή Xρόνος προετοιμασίας Όπως για όλες τις γιορτές όσο περισσότερες πρόβες κάνει κανείς τόσο πιο ενδιαφέρον το αποτέλεσμα Λίγα λόγια για την διαδικασία Το μάθημα αφορούσε κυρίως πρόβες χορωδίας -φωνητικό ζέσταμα με κίνηση και με ομαδικά παιχνίδα επίσης κινητικά.  Η συγκεκριμένη ανάρτηση θα περιέχει το κείμενο της γιορτής, όπως το παρουσίασαν οι αφηγητές. Ανάμεσα παρεμβάλονταν μικρές θεατρικές πράξεις.  Η πρώτη ήταν γραμμένη από τα παιδιά ενώ οι υπόλοιπες ήταν αποσπάσματα από διάφορες ελληνικές ταινίες. Οι ταινίες ήταν αντίστοιχες κάθε φορά της εποχής και της θεματολογίας. Δυστυχώς δεν έχω τα κείμενα από τις ταινίες. Την  επιλογή και την επιμέλεια των θεατρικών έκαναν οι δασκάλες των τάξεων. Τα παιδιά ντύνονταν σε κάθε σκηνή ανάλογα με την εποχή. Το κείμενο -σκελετός- της παράστασης Μία μουσική ιστορική αναδρομή Καλημέρα σας! Θα κ

Μουσικό κομμάτι Yann Tiersen : Comptine d' un autre ete Ηλικία 6-99 Υλικά Αίθουσα με άνεση κίνησης, ηχεία, υπολογιστής, προτζέκτορας, πίνακας, στρατσόχαρτο ή απλώς χαρτιά για ζωγραφική, ξυλομπογιές Χρόνος υλοποίησης  Δύο ή τρεις διδακτικές ώρες Διαδικασία Πρώτη και δεύτερη διδακτική ώρα Συνήθως στην αρχή κάθε μαθήματος παίζουμε με τα παιδιά ένα σύντομο ομαδικό κινητικό παιχνίδι. Το παιχνίδι αφορά κάθε φορά μία σωματική δραστηριότητα. Η διαδικασία αυτή συγκεντρώνει τα παιδιά και τα εξοικειώνει με διάφορες "τεχνικές"- θα μπορούσαμε να πούμε- που θα χρησιμοποιήσουμε αργότερα για να "χορογραφήσουμε" μία μουσική. Το παιχνίδί αυτό δεν είναι σταθερό αλλά κάθε φορά αλλάζει, ανάλογα με την ομάδα και την διάθεση όπως "σχηματίζεται" από τη διάθεση των παιδιών και τη δική μου κάθε φορά. Ας πούμε ότι το παιχνίδι στο συγκεκριμένο μάθημα αφορά την κίνηση σε μονάδες, διάδες, τριάδες κτλ. Οι οδηγίες αλλάζουν ανάλογα με την ηλικία και την εξοι

Η ακρόαση της μουσικής είναι μία διαδικασία γεμάτη εκπλήξεις. Ακούς κάτι και όσο το ακούς ξανά και ξανά ανακαλύπτεις ότι αυτό που στην αρχή φαινόταν σχετικά ασαφές αποκτά ξεκάθαρα χαρακτηριστικά και καμία φορά μπορεί να σου…..κλείσει και το μάτι. Άλλοτε είναι οι δυναμικές αυτές που μας εκπλήττουν, ή ίσως η ταχύτητα, ή τα ηχοχρώματα καθώς μπλέκονται τα όργανα το ένα μέσα στο άλλο. Μπορεί να είναι μία μελωδία και να μας αρέσει τόσο πολύ που μετά μας «κολλάει» και μετά βρίσκουμε τον εαυτό μας να τις σιγομουρμουράει στο δρόμο ή ίσως ο ρυθμός και αισθανόμαστε την ανάγκη να σηκωθούμε να χορέψουμε ή να απλώσουμε τα πόδια και να ρεμβάσουμε τη θάλασσα. Η μουσική μας ταξιδεύει, μας ανακουφίζει, μας ξεσηκώνει…και η λίστα είναι ατελείωτη. Ένα μεγάλο μέρος του μαθήματος της μουσικής έχε να κάνει με αυτήν την διαδικασία της ακρόασης, της ενεργητικής όπως λέγεται ακρόασης. Το κομμάτι της κίνησης δεν μπορεί να λείπει. Το σώμα ζωντανό και παρόν να συμμετέχει στην όλη διαδικασία. Άλλωστε

Ηλικία 6-12 Υλικά Μουσική σε στικάκι ή σε cd και αίθουσα άνετη για κίνηση Χρόνος υλοποίησης Αρκετά μαθήματα για πρόβες Περιγραφή της διαδικασίας Ακρόαση ενός μουσικού έργου χάρτης ακρόασης που περιγράφει τη δομή του μουσικού έργου αλλά και τα εκφραστικά του στοιχεία  όπως: μουσικές φράσεις, μοτίβα, δυναμική, ταχύτητα, τονικό ύψος κτλ. ο χάρτης ακρόασης απεικονίζεται ανάλογα με την ηλικία των μαθητών. Στους μικρότερους μαθητές η απεικόνιση έχει περισσότερα σχέδια, χρώματα αν είναι δυνατόν κτλ. στους μεγαλύτερους μαθητές μπορεί να γίνει με απλά σύμβολα.  κίνηση με αυτοσχεδιασμό πάνω στη δομή του μουσικού έργου σχεδιασμός χορογραφίας σταδιακά μαζί με τα παιδιά. στα μικρότερα παιδιά οι οδηγίες είναι σαφέστερες στα μεγαλύτερα παιδιά μετά την ανάλυση της δομής συνήθως χωρίζω την τάξη σε ομάδες και τους ζητώ να χορογραφήσουν ένα τμήμα του μουσικού έργου, σε κάποιες τάξεις έδωσα κρουστά μουσικά όργανα έτσι ώστε τα παιδια όχι μόνο να κινηθούν με τη μουσική αλλά και να π

Ηλικία Όλες οι ηλικίες από 9 μέχρι 99 τα συγκεκριμένα παιδιά είναι από 10-12 Υλικά Ηχητικά αντικείμενα Χρόνος Μία διδακτική ώρα Περιγραφή της τεχνικής και της διαδικασίας Πρώτα κάνουμε μία μικρη εισαγωγή κάτι σαν: Όλοι ακούμε! και όλοι μπορούμε να παίξουμε μουσική! και ακόμη καλύτερα όλοι μπορούμε να φτιάξουμε μουσική! Ας πειραματιστούμε με τον ήχο χωρίς να κρίνουμε αυτό που κάνουμε χωρίς να το χαρακτηρίζουμε θόρυβο ή μουσική απλά να το ακούσουμε να συγκεντρωθούμε σε αυτό, και να δοκιμάσουμε να επικοινωνήσουμε με τον ήχο ο ένας με τον άλλο! Να αναρωτηθούμε αν μπορούμε να μεταφέρουμε τον τρόπο που παίζουμε στον τρόπο που επικοινωνούμε με τους άλλους ανθρώπους. Μπορούμε άραγε; Ίσως να ψάξουμε αν μας ευχαριστεί αυτό που ακούμε και αν μας επηρεάζει σωματικά χωρίς να αναρωτηθούμε αν ακούμε έναν-έναν τους ήχους ή αν ακούμε όλους τους ήχους σαν ένα ενιαίο  …… Απλώς να συγκεντρωθούμε και να παρατηρήσουμε τι συμβαίνει! Θέλουμε απλά να ακούσουμε χωρίς να κάνουμε εκείν

Ηλικία Τα παιδιά που πραγματοποίησαν τη δράση ήταν τότε στην τρίτη τάξη. Η δραστηριότητα μπορεί να πραγματοποιηθεί σε όλες τις ηλικίες. Υλικά Μουσικά όργανα (αν υπάρχουν) φωνή, σώμα και οτιδήποτε παράγει ήχο. Χρόνος Δύο ωριαία μαθήματα σχολείου τουλάχιστον     Περιγραφή της διαδικασίας Κουβεντιάζουμε σχετικά επιγραμματικά για τις γραφικές παρτιτούρες: οι γραφικές παρτιτούρες είναι ένας τρόπος για να γράφουμε τη μουσική διαφορετικός από την κλασσική παρτιτούρα με το πεντάγραμμο, τις νότες, τις παύσεις και τα κλειδιά! Είναι ένας τρόπος να αποτυπώσουμε τον ήχο χρησιμοποιώντας σχήματα, χρώματα, σύμβολα αλλά καμία φορά και κλασική μουσική σημειογραφία! Οι γραφικές παρτιτούρες δημιουργήθηκαν ήδη το 1950 από συνθέτες όπως ο Πεντερέτσκι, ο Στοκχάουζεν, ο Ξενάκης ο Λίγκετι και πολλοί άλλοι!, Φτιάχνουμε μία γραφική παρτιτούρα στο πίνακα (αν υπάρχει) και κουβεντιάζουμε για τον τρόπο που μπορεί να αποδωθεί σε σχέση με τις δυναμικές, την ταχύτητα, το ύφος, την πυκνότητ

Ηλικία από 9-99 Υλικά Μουσικά όργανα, φωνή, ηχητικά αντικείμενα, πίνακες, συσκευή ηχογράφησης. Χρόνος 2 διδακτικές ώρες τουλάχιστον Περιγραφή της διαδικασίας 1η διδακτική ώρα: Συζητάμε για τα παιδιά για τον ιμπρεσιονισμό περίπου ως εξής: Ο ιμπρεσιονισμός είναι ένα καλλιτεχνικό ρεύμα που αναπτύχθηκε στα τέλη του 19ου αι. Ο όρος αναφέρεται κυρίως στη ζωγραφική, αλλά επηρέασε και τη μουσική. Κύριο χαρακτηριστικό του ιμπρεσιονισμού είναι ότι οι καλλιτέχνες προσπαθούν να αποδώσουν την εντύπωση (impression) που τους προκαλεί ένα αντικείμενο ή μία εικόνα και όχι να το αποδώσουν ρεαλιστικά, δηλαδή ακριβώς όπως είναι. Ο γάλλος συνθέτης Claude Debussy ταυτίζεται με τον μουσικό ιμπρεσιονισμό παρόλο που ο ίδιος δεν δεχόταν τον τίτλο για τις μουσικές του συνθέσεις. Ο ίδιος ο Debussy αναφερόταν στην πρόθεση του να μεταφέρει όσο πιο πιστά γινόταν στη μουσική, τις εντυπώσεις του από τοπία και φυσικές σκηνές. όπως για παράδειγμα στο συμφωνικό του έργο «Η θάλασσα» (1902). Οι τί

Ηλικία 10-99 Υλικά Φωνή, ιστορία, μουσικά όργανα, ηχητικά αντικείμενα, συσκευή εγγραφής ήχου Χρόνος 5 διδακτικές ώρες ή λιγότερες ανάλογα με την εξοικείωση των παιδιών με τα στάδια της διαδικασίας Περιγραφή της τεχνικής και της διαδικασίας 1η Διδακτική ώρα Συζητάμε για το ραδιοφωνικό θέατρο και την αφήγηση ιστοριών. Ακούμε ένα παραμύθι από τη Λιλιπούπολη ή μία αφήγηση από την Μυθολογία του Σαββόπουλου. Συζητάμε για τον τρόπο με τον οποίο απεικονίζονται τα σημεία της ιστορίας. 2η Διδακτική ώρα Επιλέγουμε μία ιστορία, την διαβάζουμε όλοι μαζί. Συζητάμε για συζητάμε το «τοπίο» της και το ηχοτοπίο της. 3η Διδακτική ώρα Συζητάμε για τους τρόπους με τους οποίους μπορούμε να απεικονίσουμε ηχητικά τα στοιχεία της ιστορίας. Για παράδειγμα:* να «εκμεταλευτούμε» τις ιδιότητες των ηχοχρώματων για μία διάθεση ή μία εικόνα, όπως έγινε εδώ επιλογή της καλίμπα για τον ήχο της λίμνης να φτιάξουμε ένα μοτίβο για να περιγράψουμε μία εικόνα, όπως για παράδειγμα τα μοτίβα που